如果
蜷川实花这个名字让你感到陌生。
下面这些照片,应该能唤醒你的一些记忆。
《花魁》,这部豆瓣评分
8.0的电影作品,是
日本女导演蜷川实花的长片处女作。
2007年在日本上映后,就分别获得了第31届日本电影学院奖和第2届亚洲电影大奖的两项提名。
影片改编自同名漫画,讲述年仅八岁的小女孩清叶被卖到烟花之地后的成长经历。
土屋安娜饰演的清叶令人过目不忘。
身为烟花女子,她的眼神永远都那么直白奔放,神态中却又始终带着天真。
而比土屋安娜和椎名林檎操刀的音乐更出彩的,是画面。
浓烈的色彩,精巧的构图,充满强烈暗示的氛围。
身为职业摄影师的女导演蜷川实花,对于用画面讲故事的技巧,可以说是信手拈来。
整部电影,艳而不淫,哀而不伤。
爱欲横流的同时,又让人邪念丛生。
蜷川实花的第二部长片,2012年的
《狼狈》,延续了这种强烈的视觉风格。
同时延续的,是绝对的“大女主”格局,还有女主角身上,浓烈到散发出毁灭味道的欲望气息。
《狼狈》的女主角莉莉子,和《花魁》的清叶一样,有着人见人爱的皮相。
不同的是,她的美貌不是天生的,而是用全身整容换来的。
整容,让她成为了被整个日本仰慕的明星。
漂亮到什么程度呢?
她睡遍了身边所有的男人,却没有人指责她。因为就连被抢了男人的女人,都拜倒在莉莉子本人的石榴裙下。
《恶女花魁》里,清叶最后抛弃了物欲横流的生活,逃脱牢笼,过上了又自由又穷的日子。
而莉莉子正好相反,她不愿意放弃通过整容得到的一切,拼命想维持住金丝雀的日子。
在焦虑的折磨下,莉莉子吸毒、犯罪、折磨爱自己的人们,最后更是在一场直播发布会上,用自残来了结自己的职业生命。
《花魁》与《狼狈》,年代、故事都各不相同。
但在蜷川实花的诠释下,它们又惊人地相似——
它们都有着绝对霸道张扬的欲望,绝对独树一帜的画风,绝对唯我独尊的审美。
这一切,都得归功于导演蜷川实花的职业摄影师经历。
你可能没见过她本人的照片,但你一定见过她的摄影作品。
她这么理解金鱼:
“经过人类之手,产生了很多杂交或者变异的不同种类的鱼,这都是人类的欲望。”
花朵也是一样:
“无论是艳丽的花朵、还是樱花,乍看之下都很美,但实际上这些花朵并不是自然存在的,而是通过人工加工之后的花朵。”
欲望,是她永远的主题;
浓艳,是她鲜明的标签。
个人风格如此强烈,对艺术家而言常常是幸也是不幸。
没有个人风格就不足以谈艺术,但个人风格过于强烈,也可能反过来成为束缚。
蜷川实花却并没有这种烦恼。
这是她镜头下的男人——
在色彩的簇拥下,男人们艳丽如同孔雀,却又跟“女性化”毫不沾边。
她还具备和商业品牌无缝衔接的能力,各种跨界的商业合约接到手软。
真的是人生赢家本人了。
然而,大部分人生赢家的背后都是一碗毒鸡汤。
蜷川实花幼年时就对艺术耳濡目染。剧场,剧院、美术馆、书店,是她课业之余最长去的地方。
这是因为——
她的父亲蜷川幸雄,是日本泰斗级莎剧和电影导演。母亲真山知子,是日本知名演员,同时是一位拼布艺术家,作品色彩丰富而烂漫。家庭中的其他成员,也在各种艺术领域颇有建树。
蜷川实花自己也说:“我很早就确立了自己的摄影风格,这可能是母亲给我的天赋。”
那么,父亲蜷川幸雄对她的影响呢?
在电影头条对蜷川实花的专访中,她回答:
“当我作为一名摄影师开展工作时,父亲和跟父亲有关的帮助、扶持我都没有接受过,就这么一路自己走过来的。父亲对我最大的影响就是‘作为一个创造事物的人应有的态度和姿态’。”
这种
“态度和姿态”,条姐在蜷川幸雄立下的家规中体会到了:
1 . 做个随时可以抛弃男人的女人
2 . 经济和精神上都要独立
3 . 尽量和更多的男人交往
4 . 做什么都可以但唯独不要未婚先孕
5 . 不要成为只懂顺从的女人
6 . 不要被男人骗,反过来去骗他们
7 . 成为帅气的女人
8 . 如果觉得自己是对的无论如何勇往直前
9 . 活得刺激点
10 . 嫉妒别人不如去被嫉妒
最近,蜷川实花第一个中国个展在中国上海举行。
展览会一直持续到到
2018年1月10日,地点位于
复兴中路323号的拉法耶艺术设计中心。
真羡慕上海的朋友们,又多了一个自拍的好地方。
在电影头条的专访中,蜷川实花透露,自己正在筹备下一部电影作品,并且:
“想拍摄以中国为舞台,中国艺人、日本艺人等亚洲明星齐聚一台的电影。”
《恶女花魁》和《狼狈》的尺度,有生之年大概是无法在中国的大银幕上见到了。
但能够见到蜷川实花女主式的快意恩仇,条姐还是觉得很期待。
你呢?