现年82岁的萧勤是台湾地区第一波前卫思潮的美术现代化运动先锋,也是海外影响较大的华人艺术大家。
昨天下午,出生在上海的萧勤出现在上海中华艺术宫,以一句“阿拉是上海人”来开启发言,并宣布“叶落归根”,将把他各个时期的代表作品80多件捐给上海,捐给中华艺术宫收藏,其中包括最重要的作品
《大同》,“因为我觉得中华民族最后一定是大同,而且会领导世界走向大同。”
《澎湃新闻·艺术评论》(www.thepaper.cn)从中华艺术宫获悉,中华艺术宫计划于2018年策划推出主题为“回家”的萧勤作品大展,展出120件萧勤作品。
中华艺术宫执行馆长李磊表示,今后将把华人艺术大家的收藏与展示作为一个重点工作。
“阿拉上海宁!”
两道浓而上扬的寿眉,年过八旬依然精神矍烁,声音洪亮,出现在上海的萧勤用地道的上海话问候在场的所有人——这是9月14日下午在中华艺术宫“《与艺术的历史对话》萧勤新书发布暨2018年“回家”大展系列活动现场的开篇。
萧勤在中华艺术宫收藏的他的作品前
作为台湾地区第一波前卫思潮的美术现代化运动重要先锋,萧勤1935年出生于上海,其父亲萧友梅为上海音乐学院的创办人。1949年赴台,从李仲生先生习画;1955年底在台北创办“东方画会”,是中文地区第一个抽象艺术团体。1956年赴欧,先后在巴塞罗那、米兰、纽约、巴黎、伦敦、德国各地居住,进行创作。曾在米兰创办国际《点》(Punto)艺术运动、国际太阳(Surya)艺术运动及在哥本哈根创办国际SHAKTI艺术运动。此三项运动均获许多欧洲艺术家们参加,均是提倡精神静观,心灵能量研究及表现之国际性艺术运动。自1957年起,在世界各地举行一百多次个人画展。
因为在异国他乡羁旅极久,萧勤身上有一种对故国家园的深深愁思,也是在欧洲期间,一种对中国固有文化的认同与中国先哲智慧的强烈共鸣和认同,也在萧勤身上滋生、发酵、愈积愈浓,挥之不去,在异质文化的围困中,强烈地凸显出来,必欲寻求突破而方休。
上世纪60年代以后开始对禅、道、老庄思想产生兴趣,寻求中国文化传统中的养分,开始发展出有别于西方抽象主流图式的创作风格。萧勤羁旅海外60 年,融会了西方美学、东方哲思以及对天体物理和宇宙现象的探索,随着个人生命历程的起跌变化及内省历练,创作出面貌丰富多样的艺术作品,致力发掘人类精神生命的深刻意涵。 萧勤的绘画常涉指“无尽的能量”,同时,整个生命对他而言也是“无限的学习”。
在中华艺术宫接受“澎湃新闻”专访时他表示,自己在上世纪60年代已经领悟到,必须得“先找出自己的文化根底”,“否则就只能做人家的跟班”,萧勤说,“那个时候我到欧洲,也可以说并非是学习,而是寻找与西方文化的对应,比较出中国人固有文化的重要。因为我们本来就有很深刻的传统和独立的文化思考模式。”
活动现场,萧勤及其艺术基金会正式向中华艺术宫捐赠2件萧勤先生的重要作品《大同》和《太阳-8》,并宣布将一共向中华艺术宫捐出八十多件作品。中华艺术宫执行馆长李磊也宣布计划于2018年策划推出主题为“回家”的萧勤作品大展,“这寓意萧勤先生一生的艺术追求要回到原点,这个原点不仅是指出生地上海,也是其文化和精神的归宿。萧勤先生有着浓浓的家国情怀,对家乡充满眷恋,这次捐赠是归根,也是初心。”
萧勤抽象艺术作品
中华艺术宫方面表示,明年开始还将以此展为契机,开展一项为期五年的关于萧勤及其艺术研究、展示、推广、教育的长期计划,目的是要将萧勤的艺术传递给广大观众。萧勤国际文化艺术基金会执行长吴素琴表示,萧勤先生因为对故乡的深情以及对中华艺术宫的感动,决定将原本捐赠两件作品改为捐赠80幅作品,“决定捐赠这80幅作品,包括从他20多岁到晚年的近作,也是希望观众能有脉络的欣赏到萧勤老师的创作思想。”
萧勤签署捐赠协议
在签署捐赠协议后,中华艺术宫执行馆长李磊说,“这个馈赠是给全社会的,是给上海这座城市,也是给萧勤先生的家乡的。”他说,萧勤的作品一定会成为中华艺术宫馆藏华人作品中的一大亮点。中华艺术宫今后将把华人艺术大家的收藏与展示作为一个重点工作。
萧勤(左)与中华艺术宫执行馆长李磊(右)
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萧勤上海口述:捐出八十件作品是因为我生在上海,我是中国人
很多年不回上海,我出生在上海,直到上初一时才离开上海,那个时候,上海黄浦江是黑的,因为经历了很多战乱。上海变化太了,我还没来得及体会。
这次捐赠给中华艺术宫的作品最主要的一幅是《大同》,因为我觉得中华民族最后一定是大同,而且会领导世界走向大同,另外也有一些时代的代表性作品,这都是自己思想生活工作的累积,也是献给上海、献给故土的礼物。没到上海时,我们当时最早想捐的是两件作品,后来看到中华艺术宫的态度与精神,十分感动。我们希望李磊馆长领导下的中华艺术宫能够完整呈现自己各个时期的代表作品与创作脉络,所以经过与基金会的讨论,最后决定捐给上海八十多件作品。
之所以捐出这么多作品,也与我儿时在上海度过童年与少年时期也有关系,因为我是中国人,我生在上海,出生地的经验与另外的地方是完全不同的。
在上海的捐赠作品展明年会对外展出,我的想法很简单,就是慢慢建立起一种交流的谈话,我觉得艺术能进入一个世界,与这个世界一定有对话的功能。发展我们今后对话的可能,艺术作品其实只是我探索人生与生命的一种媒介,我一直认为艺术是回到人生的话题,这与中国文人画的路径与理想都是一致的。
萧勤早期戏曲人物画
我是1952年在台湾考入著名画家李仲生的画室,李仲生老师对我影响极大,这样的影响主要是启发式的。当时,李仲生老师是按照每个人不同的特色来指导的,对每个人指导的方向不一样,对我们来讲这个非常重要。他从来不改画,就是看一看,也不讲,我们就很茫然不晓得怎么办,只好自己摸索。摸索过程中他会讲“你可以稍微怎么样一点,你试试看”,都是这样的。东方画会是1955年底成立的,后来每年定期办一些展览,有的非常轰动。
萧勤年轻时在欧洲自己的展览作品前
后来我到西班牙与意大利,长期生活在那里,如果不到欧洲,可能视野不会这么宽大。西方艺术对自己影响比较大的是野兽主义,我到那里时,那里正奉行非印象主义——那是受东方影响,但我觉得非印象主义太肤浅,50年代末我开始进入西方的艺术市场。但一直有一种自己文化与西方文化的对应,尤其到意大利以后,就开始独立思考自己的文化定位,或者说寻找作为中国人的文化独立性,否则你永远只是跟在他们后面,很难与他们对话。
换句话说,我到欧洲以后,我能比较出中国人固有文化的重要。
萧勤中期作品
七十年代以后创作的禅意作品是发现自己更接近禅宗思想,是试着用艺术表达自己的思想。人们须在有限的空间中达到一种无限大的能量和探索,在超越时间的非物质世界中去学习、了解生命深刻的意涵。而以我笨拙的笔,和原始的色彩,来表达一点这样的观念。希望通过艺术的各种媒材,表达我经过不停及不时内省历练的省思,向观者传达我对人生、宇宙及无限进化的学习及探讨,希望能得到更深更广的知识和心得。
(本文根据萧勤先生对话整理)
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